AfriMus 2026

Au carrefour de la musique électronique / du patrimoine musical / des archives et des collections, AfriMus vise à créer des espaces de recherche et de création artistiques à travers une résidence musicale pour les artistes afro-belges et africains.

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Au cours de cette résidence de quatre semaines, l'artist·e est invité·e à explorer 37 000 enregistrements sonores, 20 000 photographies et 9 000 instruments de musique, ainsi que des archives écrites documentant les traditions musicales de l’Afrique centrale depuis la période coloniale jusqu’au début du XXIe siècle. En s'inspirant de ces archives et collections, les artistes vont explorer des pistes de créations audiovisuelles dans le domaine de la musique électronique Africaine.

Dans le cadre de ce projet, l'AfricaMuseum collabore avec deux partenaires Africains : The Black Power Station (Afrique du Sud) et Nyege Nyege Festival (Ouganda). Forts de leur expertise et de leur expérience, ces partenaires accompagnent les artistes dans leur processus créatif, tant sur place qu'à distance.

Artists

  • Blck Mamba: Sebene to the Future

    Blck Mamba est une DJ et productrice d'origine nigériane basée à Bruxelles, dont la passion pour la culture club l'incite à inspirer et à innover sur les dancefloors du monde entier avec un mélange d'Afro Electronics. 

    En tant que DJ, Blck Mamba est connue pour ses sélections osées et ses sets axés sur la découverte qui traversent les sons de demain, s'inspirant du Sud global, de sa diaspora et d'artistes proches. C'est ce même esprit qui anime son travail en tant que présentatrice du Club Mamba et force vive derrière Mo Mamba, la série de soirées organisées par Blck Mamba depuis 2018. Grâce à ces plateformes, Mamba défend les artistes sous-représentés tout en cultivant un espace de connexion et de découverte. Son engagement envers la communauté s'étend également au-delà de la piste de danse, avec des ateliers réguliers où elle partage ses connaissances et inspire la prochaine génération de DJ.

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  • Laryssa Kim: Renaissance Rythmique – Archives, Corps et Mémoire

     Laryssa Kim est une compositrice, chanteuse, productrice et DJ italo-congolaise dont les paysages sonores oniriques font le pont entre les salles de concert, les cycles acousmatiques, les scènes et les écrans. Née à Rome et formée à la scène de danse-théâtre d'Amsterdam, elle s'est installée à Bruxelles en 2013, où elle a obtenu un master en composition acousmatique au Conservatoire royal de Mons. Sur scène, sa voix flotte comme de la fumée d'encens dans de tendres rituels chantés, tandis qu'en studio, elle traite les enregistrements sur le terrain, les sons synthétiques et les fragments vocaux comme des ingrédients alchimiques, les modelant et les transmutant en textures vivantes qui changent de forme dans le temps, la couleur, l'espace et le grain. Grâce au montage, au mixage et à la conception spatiale, ces éléments fleurissent en une tapisserie sonore tridimensionnelle, une architecture articulée d'objets sonores méticuleusement conçus. Guidée par une esthétique douce et profondément personnelle, son travail se déploie comme des conduits poétiques, des odyssées oniriques qui transportent les auditeurs dans les royaumes de la mémoire, de l'imagination et de la rêverie.

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  • Authenic Voices Africa: Sounds of Nile II

    Authentic Voices Africa (AVA) est un collectif culturel, artistique et évolutionnaire fondé en 2020. Au cœur du travail d’AVA se trouve « The Authentic Voices Africa Archive », une initiative à long terme dédiée à la sauvegarde de la musique et du patrimoine immatériel menacés des ethnies vivant le long du Nil, depuis sa source en Ouganda jusqu’à son delta en Égypte. Grâce à des collaborations avec les gardiens culturels des communautés, les anciens, les chef·fe·s et les musicien·ne·s, AVA fusionne musique indigène, mouvements rituels, sons ancestraux et narration avec du hip-hop expérimental, de la tribal house et du DJing électronique afro-futuriste afin de réveiller la mémoire ancestrale et de façonner de nouvelles frontières culturelles.

    Des enregistrements de terrain rares aux chants spirituels en passant par les rythmes modernes, AVA crée des performances immersives et multisensorielles, des ateliers et des archives qui traitent de l’identité, de la résistance, de la guérison et de la transformation. À la fois espace créatif et répertoire vivant, AVA honore le patrimoine spirituel et culturel tout en le réinventant pour les contextes contemporains et globaux.

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Partners

  • The Black Power Station

    La Black Power Station est un lieu artistique international dynamique et inclusif qui se consacre à la création d'espaces libérés pour l'expression artistique. C'est un refuge pour ceux qui recherchent à Makhanda un espace alternatif propice à la libre pensée. Elle a été fondée par Xolile (X) Madinda, artiste hip-hop, activiste social, éducateur communautaire et entrepreneur basé à Grahamstown/Makhanda, dans la province du Cap-Oriental en Afrique du Sud. X programme et organise une liste ambitieuse d'artistes et d'intervenants, mêlant des DJ, des rythmes et des rimes sud-africains à la pointe de la modernité à des débats, des performances artistiques en direct, des conférences et des activités pour les enfants. X est également fondateur et PDG d'Around Hip Hop, l'organisation qui gère The Black Power Station.

    Industrial Area, Rautenbach Rd, Makhanda, 6139, South-Africa

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  • Nyege Nyege festival

    Le festival Nyege Nyege est un festival de musique annuel qui, entre autres, gère un studio d'enregistrement à Kampala et deux labels, Nyege Nyege Tapes et Hakuna Kulala. Le festival se tient à Jinja, en Ouganda, à la source du Nil.  Fondé en 2014, les organisateurs souhaitent que le programme du festival mette en avant les tendances récentes de la scène musicale underground est-africaine, en particulier les genres électroniques et la diversité culturelle qui la caractérise. Le festival a été créé comme un incubateur pour développer les talents émergents de la région d'Afrique de l'Est. Nyege Nyege Studios et ses labels affiliés Hakuna Kulala et Nyege Nyege Tapes ont sorti plus de 35 albums, organisé plus de 400 concerts internationaux et reçu de nombreux prix et distinctions pour leur musique et leur festival de musique innovants.

    https://nyegenyege.com/

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En savoir plus

Pour plus d'informations sur le programme de résidences musicales : stephanie.booto@africamuseum.be et remy.jadinon@africamuseum.be