Au cours de cette visite, nous examinerons ensemble ce que montre l’image, mais surtout ce qu’elle cache : quelles voix s'expriment et quelles voix sont invisibilisées.
Vous découvrirez ainsi comment le panorama occulte la violence, l’exploitation et les mouvements de rébellion, et comment il fonctionne comme une véritable « fake news » avant l’heure.
Grâce à des contributions d’artistes, d’experts et de chercheurs, l’exposition confronte ce regard officiel aux voix longtemps réduites au silence. Elle vous invite à déconstruire l'imaginaire coloniale, en l'observant d’un œil critique, en questionnant la propagande et en réfléchissant à l’héritage de la colonisation, dont l’influence se fait encore largement sentir aujourd’hui.
Préparez-vous donc à un parcours qui mêle art, histoire et réflexion, et à un dialogue ouvert sur la manière dont les images façonnent notre perception du monde.
Agojié utilise les mots pour mettre en avant les maux des minorités inaudibles, afin d'amener ces préoccupations sur le devant de la scène et questionner le monde qui nous entoure. Finaliste du Championnat national de slam belge 2024 et membre du collectif Slameke, elle évolue aussi bien sur scène que dans l'animation d'ateliers. 
Slameuse et actrice comédienne burundaise, Huguette Izobimpa est une artiste avérée. Elle fait connaître son talent à travers plusieurs pays d’Afrique centrale comme le Burundi, où elle a reçu le titre de championne de slam en 2018, en RDC, au Rwanda, au Tchad, au Cameroun et aux Comores. Izobimpa affirme son art et ses talents en servant des actions d’activisme comme aujourd’hui.
Poétesse, slammeuse et autrice basée à Bruxelles, Marie Paule Mugeni explore l’exil, la mémoire et la résilience à travers une écriture sensible et engagée. Elle est co-autrice de Grand-mère en lumière, un livre tissant un dialogue entre transmission et identité. Parallèlement, elle évolue comme Digital marketer, où elle allie stratégie et créativité. Elle est également membre de La Salve, un projet de déconstruction critique initié par Mylène Lauzon à La Bellone.
Pour elle, tout est politique. Gloria Mukolo, slasheuse* entre écriture, slam, journalisme et communication, conçoit ses textes et performances comme des actes d’engagement et de prise de position. À travers ses mots, elle transforme les récits et les mémoires trop souvent tus en outils de résistance, explorant les violences, les conflits et les héritages coloniaux, notamment dans la région des Grands Lacs. Son travail mêle expérience personnelle, mémoire collective et réflexion critique autour des questions de justice et de décolonisation, affirmant la création comme un acte politique, concret et nécessaire.
Autrice, dramaturge et interprète, Raïssa Yowali est née à Bruxelles de parents congolais. Au-delà de son art, elle est journaliste culture et contribue ponctuellement à différents magazines de cinéma et d’arts vivants, notamment Surimpressions et La Pointe.
Danseur et chorégraphe contemporain originaire de Goma (République Démocratique du Congo), la carrière de Cruzz Taylor est marquée par la création, des résidences ainsi qu’à la participation et la production de représentation artistique. Le jeune artiste lie la danse africaine traditionnelle et la création contemporaine. Artiste engagé, il utilise sa danse comme un outil de dénonciation, de sensibilisation et de défense des droits humains. Fondateur du Hadisi Urban Festival, il fait de l’art un espace de résistance, de dialogue et d’espoir. Par son énergie et sa vision, il incarne une nouvelle génération d’artistes africains engagés.
Balade décoloniale : « Décoloniser les sciences », animée par Benjamin Dujardin, guide scientifique et décolonial (AP-GID)
